Con apenas 25 años, Ray Kaiser era una prometedora pintora abstracta que se había formado con Hans Hoffmann, pero su paso por la academia de arte Cranbrook de Michigan, donde descubrió su pasión por el diseño y conoció a Charles Eames, cambiaría para siempre la historia del interiorismo y del diseño industrial.

Del trabajo de la genial pareja de creadores que formaron Ray y Charles Eames y del modo magistral en que combinaron estética y ergonomía surgieron algunas de las sillas más icónicas -e imitadas- del siglo pasado. Con el objetivo de fabricar en serie muebles de diseño a un precio accesible, en los años 40 empezaron a experimentar con técnicas para el modelado de la madera contrachapada a partir de los diseños abstractos de Ray Eames. El devenir de la guerra interrumpió su trabajo y de aquellos ensayos nació una pieza inesperada: una férula. Realizada en madera laminada, barata, ligera y funcional, permitía pasar vendas e inmovilizar rápidamente una pierna herida. Se fabricó en serie para el ejército de los EEUU y salvó miles de piernas hasta el final de la guerra.

Ahora mismo puedes ver en el Museo Centro Gaiás la escultura-férula que daría lugar a esta pieza, junto a otras de las primeras obras de Ray Eames. Se aún no conoces a la que seguramente sea la diseñadora más destacada de nuestra historia reciente, de quien Charles Eames dijo "Todo lo que yo hago, Ray puede hacerlo mejor", ya estás tardando en acercarte a «Objetos de deseo. Surrealismo y deseño 1924-2020». Date prisa, ¡que la exposición se despide de Compostela este domingo 28 de agosto!